█ CA INTERVIEW

 

   前几天接受《COMPUTER arts》数码艺术杂志专访,全文刊登于2月号的《CA》。

CA:先来给大家介绍一下WEAKID的设计之路和你的设计团队

王宇:WEAkid是国内原创的独立设计品牌TOY KINGDOM旗下的第一个设计师玩具,由04年开始构想到第一只成品玩具出炉,经历了无数次调整和试验版,大家现在看到的WEAkid形象,实际上是凝结了TOY KINGDOM设计团队两年以上的认真工作的成果。TOY KINGDOM是我创建的独立设计品牌,目前加入和参与到我们的各类设计项目中的设计师很多,表面上组织并不严密,但是每个成员都有其独特的长项,而能在工作中投入巨大热情和融洽的协作是我们最大的特点。

CA:WEAKID的名字由来有什么特殊的意思吗?WEAKID的造型设计由何而来?

王宇:我把WEAkid当作自己的孩子,因为他的原形事实上是我在美术创作中最喜欢表现的一个形象,一个叫做WEAK的小丑,那时候我把这个形象当作自己,借以表达我的想法。现在这个Q版化的小公仔其实就是WEAK+“小孩”后缀kid=WEAkid。

CA:到现在为止WEAKID一共设计了多少款?你最喜欢那几款的设计

王宇:正式发售的量产WEAkid到目前为止其实只有黑、白素体,金色纪念款,首款原色小丑WEAK和刚刚推出的圣诞节特别款Jon和Ann。但是WEAkid的家族却不止如此,不少设计师和爱好设计的人已经参与其中,例如在今年5~10月的首次WEAkid设计比赛和展览活动中,就有近300种不同的WEAkid形象被来自各地的设计师创造出来,其他的一些自由创作,由于我本人也无法全部看到,所以没办法准确统计。在出现过的WEAkid设计中,除了我本人的10来款创作,来自上海的设计师pipy的作品我非常喜欢,还有209的南狮WEAkid等等,好作品很多,我实在没办法一一描述。

CA:你本身是学建筑的,是什么促使你进入到设计师玩偶这个领域的?喜欢哪些国外的设计师玩偶品牌?与他们相比你觉得在中国的设计师玩偶有哪些不足和优势?

王宇:是,建筑师的身份让我有机会接触到设计领域的许多方面,其中包括产品设计中的玩具设计和近年来兴起的设计师玩偶。但这只是一方面,我本人对美术和玩具的爱好是与生俱来的,不知道大家有没有同样的感受,我觉得玩具是我们生活的模型,但是比生活本身色彩更强烈,它往往可以更加夸张鲜明的表达一些态度,我认为这也是设计师公仔的一大特点。所以我从比较早就开始收藏玩具了,在准备开始做自己的设计品牌之前已经达到了一定的收藏规模,当然也为此付出了不小的经济代价,在我收藏中,主要以美日品牌为主,有一个现象,虽然大部分玩偶需要从国外邮购才可以得到,但基本上都是made in China.这就让我很不爽,生产和市场都在中国,而大部分的利润却让国外厂牌获取,作为中国的消费者还要为往来的运费买单,应该说这是一个比较屈辱和畸形的现象,所以我萌生了制作国内的设计品牌,出品我们原创的设计师玩偶。 国外的设计师玩偶,我觉得做的最成熟和是Medicom的Be@rbrick。和这些成熟的国外品牌相比,中国的设计师玩偶起步晚,文化氛围没有他们成熟,经济实力和认知程度以及某些社会工序配合人员思想意识欠发达。最主要的是缺乏真正职业化的投资和经营、管理,导致即使有好的想法也无法落实为好的产品并成为好的商品,达到良好的循环。当然,我们暂时还拥有明显的优势,比如生产成本、丰富的设计资源、快速增长的经济背景和近乎无限的市场。

CA:国内的设计师玩偶这两年开始兴起,但是同时我们也发现在造型设计和形式上都有很大的相似性,你觉得这是什么原因,如何突破?

王宇:我觉得造型设计在“品牌”这个概念中只是很小的一部分,至少对我来说相当容易——我可以每天“创造”一个形象,连续创造50个而不雷同。之所以大家感觉相似,是因为创作者在挑战公众审美习惯上的信心不足和起步经济实力较弱导致的工艺可选性有限等原因造成的,但即使是这些也不是最主要的原因,我认为最主要的原因,是缺乏真正高质量的商业运作,从而可以提供的更为放松、宽敞的创作条件和氛围。突破是在一定条件下相对而言的,在还没有形成规模和习惯的情况下,即使是在将来看来最普通的行动,都可以看做“突破”,在我看来,我们现在的阶段,还只是来营造氛围、传播文化、建立概念,为将来某个天才或者团队的突破做基础、做准备,如果大家都能努力做好自己的工作,相信不断的“突破”会时常自然而然的出现在我们的生活中的。

CA:在日本、香港等地有很多非常出色的玩偶设计师,和他们有过接触吗?你怎么看国外的设计师玩偶设计与收藏?有没有对你有影响的设计师或者作品?

王宇:是的,同处亚洲的日本和香港地区这些靠脑力Creation输出传统的地方有很多出色的玩偶设计师,比如香港的前铁人兄弟设计团体,Micheal Lau,Eric Su,Tao等等,包括美国的KAWS,Tim Tsui,Jason Siu等等。因为喜好,没有接触是不可能的,首先我购买他们的作品就是对其设计的一种欣赏和认可,这次WEAkid设计展也得到了猿创作的主笔Winson Ma先生的大力支持,今后与这些优秀的设计师做Crossover也是WEAkid计划的一部分。国外的设计师玩偶起步比较早,文化氛围也比较成熟,例如每年常专业的设计师玩偶展,也有相当数量的公众关注和认可这种玩偶并为自己喜欢的设计师或品牌不吝支持,环境比较现在国内的状况要好些。我个人喜欢的东西比较杂,向上述设计师以及欧洲、澳大利亚、北美等国的不少设计师的个站链接其实都在我的MSN Space里。我会时常关注和学习。

CA:WEAKID在制作工艺上有什么特殊之处吗?你的每一款设计一般会制作多少只,销量如何?

王宇:事实上,按照工艺的分类,搪胶是一种材料也是一种工艺,只要是此类内的玩具本身工艺上的区别并不大。主要的却别在于工厂的管理产生的质量效果,和产品本身的内涵以及品牌的价值。说道WEAkid的特殊之处,首先,WEAkid是我们中国原创的形象,完全由原创品牌TOY KINGDOM监督制造和进行品牌营销。然后,目前为止,WEAkid制造过程中的每个环节都由我本人或我亲自指派的人员监督,尽可能在资金财力不如国外厂牌的条件下做出最好质量的玩偶。还有就是我们的品牌理念,也是我们的核心:好的设计可以让生活质量更高,让人生活的更好。既然我们是在营销设计,就要尽可能的把设计完好的传达给消费者,宁肯不做或损失经济利益,也要保证这种传达的流畅性和准确性,也就是我们的产品品质。因此其实现在大家看到的WEAkid,是在淘汰率达近50%以后的优选产品,发行的周期有稍微长了些。相信在上轨道后,情况可以更好。目前每款WEAkid一般会制作2000~3000只,最后正式发行1000~2000只,在正式发售之日起即不在生产,因此每款均为限量。销量正常,由于生产量比较小,所以没有什么销售压力,主要精力仍在开发新品上。

CA:你觉得你是个热衷潮流的人吗,你怎么理解国内的玩偶收藏?

王宇:对于潮流和Fashion等词汇,好象在主观脑海中出现并不多。我更热衷于自己的想法,怎么传达和执行出来。国内的玩偶收藏兴起不久,大家都知道,也是在近年我们的普遍生活水平才达到可以有一定的预算来进行收藏,引发点是70~80后这批人,他们的童年已经可以接触到很多现代玩具,但是家庭的经济实力远远无法满足他们对玩具的渴望,而童年总是匆匆而过,这种幼年时的玩具缺失和怀旧情节掀起了近年来的玩具收藏热潮。只是引发点,现在玩具已经远远超过了儿童益智这些原始概念,早已形成一种文化,这也是我希望通过收藏和制造玩偶传达设计和生活理念的主要原因之一。

CA:你自己平时有什么收藏爱好吗?

王宇:我的收藏和爱好太多了,随着年龄的逐渐增长和事务越来越繁忙,其实很多爱好已经割舍了,现在还在陪伴我的最主要的就是各种玩具收藏,我会象fans追歌星一样的追逐玩具新品,也会不惜重金去搜我想要但是现在世面上很难找到的复古或者限量玩具。其他的收藏爱好也不少,比如相机、车模、绘本、原画集、DVD、Nike Jordan系列等等。

CA:如果现在有人愿意给你的玩偶投以财力上的支持,那么你想做的第一个计划是什么?

王宇:这个问题比较难回答,要看投资的规模,如果有10亿,我会让TOY KINGDOM成为经济腾飞中的中国的一个亮点——Created by China 原创设计航母;如果是1亿,我会让WEAkid两年内成为世界闻名并且广受欢迎的设计师玩偶并建立起运转正常的品牌链条;如果是1千万,我会让WEAkid两年内成为中国最受欢迎的设计师玩偶并建立起运转正常的品牌链条;如果是100万,我第一个计划是开发一些WEAkid新品和周边;如果是10万,我先按原计划完成下一个城市巡展,尽可能做的比首展更好些,让那些作者们的作品更好的展示给大家;如果是1万么。。。我会考虑给刚进的40D再配一只中档的微距镜头。

CA:你怎么看待设计师的跨界合作,在玩偶设计上你觉得应该如何拓展其设计空间?

王宇:设计师的Crossover是一种很好的形式,可以互相启发,激活灵感,也能够资源共享、激活市场。WEAkid其实是设计师玩偶中的一类,即平台玩具“Platform Toy”.它本身就具有很广阔的拓展和设计空间,现在我需要的做的是尽可能的传播和发展这种文化,让大家对Crossover的概念更加熟知和认可,同时打破思维旧限,其实跨界合作即Crossover的概念不仅可以存在于设计师之间,也是品牌与设计师之间、品牌与品牌之间很好的合作形式,例如WEAkid的目标受众团体,正好是某厂牌音乐手机或服装品牌的目标受众团体,那么以跨界合作的形式推出的特别款WEAkid对该产品在年轻人中的传达效果,很可能好于传统媒介的效果。再多说就有广告嫌疑了,还是以后让我用一些合作实际案例向大家说明这一点吧。

CA:对WEAKID的未来有何计划?除了WEAKID以外有其它的设计计划?例如再创造一个全新的形象或者在其他设计方向作新的发展?

王宇:现在我围绕WEAkid的工作计划,除了一个比较远景的5年规划,比较实操的计划排到09年。基本上都是围绕WEAkid的内涵和外延展开,争取尽我所能,把它的品牌价值做到最好。暂时除了WEAkid和相关以外还没有具体的设计计划,这点上我们应该学习日本人,深入到一个项中,把它做足做好,尽可能将其价值完全的开发出来,并赋予尽可能多的脑力附加值。而不是靠一两个作品造一些凡响就开始挂羊头卖狗肉或者解决了个人经济来源就不思进取。一个品牌的价值的形成和成熟也需要一个过程,这个周期5~10年不算长,而它的价值最大化更是需要长期的品牌文化的积累,WEAkid才刚刚诞生,我想它的路还很长,有许多事需要我做,所以,除了我个人的一些绘画和设计工作以外,和TOY KINGDOM的每个成员一起把WEAkid做好是我们始终如一的计划。

www.weakid.com

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采访/文字:翟瑞欣